DOCUMENTAL: LOS IDIOTAS 7mo SEMESTRE

Director: Lars von Trier
Actores: Bodil Jørgensen, Jens Albinus, Anne Louise Hassing
Año: 1998
Calificación moral: No recom. menores de 18 años
Duración: 110 minutos
Idiomas: Castellano, Danés.
Subtítulos: CastellanoCaracterísticas especiales: Acceso directo a escenas, Álbum fotográfico, Información biográfica, Material promocional, Menús interactivos.Codificación regional: Zona 2Sistema: PALPantalla: Fullscreen

Sinopsis:Un grupo de jóvenes comparte un mismo interés: la idiotez. Con una casa de campo como base, pasan su tiempo libre juntos explorando los ocultos y poco apreciados valores de la idiotez. El grupo se dedica a enfrentar a la sociedad con sus idioteces. Karen, una mujer solitaria y reservada, se une al grupo después de participar involuntariamente en una de sus actuaciones.

DOCUMENTAL: SICO 7mo. SEMESTRE

ENTRE MARX Y UNA MUJER DESNUDA 7mo SEMESTRE

Título Original: Entre Marx y una mujer desnuda
Año: 1996País: Ecuador

Género: Drama

Director: Camilo Luzuriaga

Guión: Arístides Vargas

Actores: Arístides Vargas, Felipe Terán, Lissette Cabrera, Maia Koulieva

Idioma: Español (Latino)

Duración: 01:30:19

Calidad: DVDRip

Resolución: 720 x 416

Formato: .avi

Tamaño: 536 Mb

Camilo Luzuriaga

Nacido en Loja, Ecuador, en 1953. Es fotógrafo desde 1971. Fue profesor de fotografía en la Facultad de Artes de la Universidad Central del Ecuador (82-87), y desde 1994 lo es en la Facultad de Arquitectura y Diseño de la Universidad Católica. Ha dirigido varios cortometrajes. Su largometraje anterior es La tigra (90), premiada como Mejor Película y Mejor Opera Prima en el Festival de Cartagena.

ANÁLISIS:

El filme refleja la crisis de identidad del intelectual ecuatoriano, escindido entre la influencia cultural europea y su matriz americana. La historia transcurre desde la obra de un escritor cuyos personajes se entremezclan con los acontecimientos de la realidad política ecuatoriana incluyendo a Carlos Marx.
En los años 60 la juventud pensaba que podía cambiar el mundo. Por lo menos en ciertas partes del mundo. No precisamente en Quito, Ecuador, en cuya época ocurre la acción de Entre Marx y una mujer desnuda, donde cuatro personajes, Galo Gálvez (Arístides Vargas), su prometida Margaramaría, el Autor y Rosana se descuartizan en una de esas batallas entre sexo y política a las que nos tenía acostumbrados Lina Wertmüller.
Galo es un intelectual brillante, hombre de acción que pasa sus días en silla de ruedas, compartiendo con Margaramaría una contradictoria relación, entre su disciplina de militantes partidistas, la hemiplejía de Gálvez y su necesidad de amar.
Ella y el Autor, el mejor amigo de Galo, son también miembros del Partido. Al Autor le llaman así por su empeño en escribir la historia de sus vidas.
El Autor manifiesta la crisis de identidad del intelectual ecuatoriano, desgarrado entre sus lazos culturales con Europa y sus raíces americanas. La película es una crónica sobre la "realidad" -- la del país y del Partido -- pero también nos cuenta dos historias de amor: la trágica de Gálvez y su novia, y la platónica que une al propio Autor con Rosana, mujer de un rico hacendado.
Camilo Luzuriaga, responsable de La tigra hace seis años, logra la heroíca hazaña de realizar un largometraje en Ecuador. Entre Marx y una mujer desnuda es una obra ambiciosa en su reflejo de una época y unas actitudes que rehusan morir.

CINE ECUATORIANO 7MO SEMESTRE APRECIACIÓN CINEMATOGRÁFICA

Existe en Ecuador una larga historia de producción cinematográfica, en la que se incluyen cortos y documentales hechos a los largo del siglo XX, desgraciadamante y pese a la calidad o el valor histórico de algunas de esas aportaciones culturales hasta ahora el cine de este país en este país no ha tenido mayor repercusión (con ciertas excepciones).
Podría afirmarse que la producción de cine en el Ecuador comenzó en la década de 1920, con la producción del primer largometraje argumental ecuatoriano: El tesoro de Atahualpa, dirigido por el chileno Roberto Saa Silva y producido por el ecuatoriano Augusto San Miguel;además, en la misma década, el italiano Carlos Crespi dirigió el importante documental Los invencibles shuaras del alto Amazonas.
Entre 1930 y 1931, el advenimiento del cine sonoro detuvo el desarrollo de la industria cinematográfica nacional, que intentó hacer frente a las nuevas películas por medio de la "sonorización en vivo", es decir, la interpretación de textos y canciones simultáneamente a la proyección, aunque sin éxito. Por eso cerca de dos décadas el cine nacional se dedicó a los documentales, los noticieros y los reportajes turísticos promocionales, con la excepción de dos largometrajes argumentativos en 1950.
La historia del cine ecuatoriano podría ocupar vastos y extensos libros que formarían una biblioteca entera. Infelizmente, la gran mayoría de las producciones que supuestamente resultan esenciales para el registro de esta actividad son películas que únicamente fueron vistas por unos pocos intelectualoides fumadores de marihuana, y por algunos directores ecuatorianos frustrados que, a falta de opción, hoy en día ocupan su vida en impartir esta cátedra en la USFQ en el mejor de los casos, o a filmar matrimonios y primeras comuniones como es común entre los profesionales del cine en el Ecuador.
Aseguran los estudiosos que el cine ecuatoriano se inició cuando una fragata rusa se hundió en la costa del país. Uno de los pocos botines rescatados de la nave consistía en una cámara 8mm que hasta hoy día se utiliza en el rodaje de las películas nacionales.
Muy originalmente, fue utilizada inicialmente para hacer registros visuales sobre los típicos asuntos de los que el extranjero se entera normalmente en el discovery channel acerca del Ecuador: Las tortugas gigantes de las islas galápagos, los indios reductores de cabezas en taparrabos del oriente, entre otros asuntos de igual trascendencia.

Actualidad:
El gran desarrollo de las tecnologías digitales popularizó el método de captura y edición de imágenes, por lo que hoy en día la tradición cinematográfica ecuatoriana y su cultura audiovisual son respetadas a nivel global gracias a las incomparables producciones resultantes de este avance que han cautivado la audiencia de millones de espectadores en todo el mundo. Estamos hablando, obviamente, de los reconocidísimos videoclips de Delfin Quishpe, Los Conquistadores, Byron Caicedo, entre otros renombrados artistas nacionales.

CRONICAS 7mo SEMESTRE

Producción:

El director del película comenta: a fines del 99 leí un artículo en un periódico sensacionalista acerca del arresto en Colombia de un de los asesinos y violadores de niños más brutales que el mundo ha conocido. El artículo mencionaba muy brevemente a la esposa del violador; y después de unos días yo no podía dejar de pensar en ella. ¿Sabía acaso de la doble vida que llevaba su marido? ¿Qué lado de su esposo conocía ella? ¿Tenía él un lado bueno?.No podría pensar en una acción más baja que matar y torturar a un niño, por lo que se convirtió en un reto crear un personaje capaz de asesinar en un momento, y a la vez tener una familia con la que comparte las mejores intenciones. "Yo quería que los momentos más líricos de la película vengan de este "monstruo" sin sugerir de ninguna manera que sus acciones son justificables.

Sinopsis:

Crónicas cuenta la historia de Manolo Bonilla (John Leguizamo), presentador estrella de un programa de noticias sensacionalistas de Miami, quien viaja junto con su equipo a una pequeña ciudad ecuatoriana para cubrir la historia de un asesino en serie de niños, el Monstruo de Babahoyo. La muerte accidental de un niño provoca el intento de linchamiento de Vinicio Cepeda (Damián Alcázar), un humilde vendedor ambulante. Sin embargo, la intervención de Manolo salva la vida del hombre. Vinicio es encarcelado por homicidio involuntario y ofrece a Manolo información sobre el Monstruo a cambio de que Manolo emita un reportaje sobre su injusto encarcelamiento. Manolo acepta, atraído por el lado oscuro que intuye en Vinicio, y pronto empieza a saltarse las reglas, decidido a ser el héroe que, sin ayuda de nadie, detenga al asesino.

Analisis:

Sebastián Cordero puede respirar tranquilo. Ha seguido su impactante primera película “Ratas, Ratones y Rateros” con una aún mejor. Un rayo no golpea dos veces en el mismo lugar. Cordero ha demostrado que no es un accidente sino lo mejor que le pudo pasar al cine ecuatoriano. Tiene real talento. Está aquí para quedarse.
“Crónicas” narra la visita de un grupo de periodistas de Miami a una zona marginal del Ecuador. La película está situada en Babahoyo pero podría ser cualquier región pobre del país. El folclor es siempre el mismo: calles de tierra, casas de caña, lodo, hambre, anarquía, abandono.
El grupo de periodistas lo lidera Manolo Bonilla (el colombiano-norteamericano John Leguizamo), un cazador de noticias de un programa sensacionalista (“Una Hora con La Verdad”) impulsado por hambre de protagonismo, fama y dinero. Junto a él se encuentran su camarógrafo Iván (José Maria Yazpik) y la productora del programa, Marisa (la impactante Leonor Watling, a quien vimos en una coma prolongada en la película de Almodóvar “Hable con Ella”). Lo que los ha llevado al Ecuador es el último de los asesinos en serie utilizado por los medios para ganar ratings: el “monstruo de Babahoyo”. En “Crónicas” Cordero incursiona en el género del “thriller policial”: hay un sicópata suelto, se desconoce su identidad, hay que encontrarlo antes que reclame su siguiente victima. La diferencia en este caso es que Cordero no concentra su atención en el sabueso investigador ni en el asesino en serie, sino en el reportero que cubre la noticia. Y no se preocupa por los asesinatos ni por el juego del “gato y el ratón”, sino por las percepciones individuales. El prejuicio y la codicia, no del asesino sino de quienes le persiguen.

RATAS, RATONES Y RATEROS 7mo SEMESTRE

Título original: Ratas, ratones, rateros
Género: Drama
País: Ecuador
Duración: 107 minutos
Dirección:
Sebastián Cordero
Interpretación:
Simón Brauer
Marco Bustos
Cristina Dávila
Fabricio Lalama
Irina López
José Antonio Negret
Carlos Valencia
Resumen:

La precaria cotidianeidad de Salvador, un adolescente que incursiona en hurtos callejeros junto a unos amigos, se ve trastocada por la llegada de su primo Ángel, un ex - convicto en problemas. Ratas, ratones, rateros muestra el mundo de los pequeños delincuentes en una ciudad capital Hispanoaméricana. Un relato sobre la pérdida de la inocencia, a través de la historia de un joven que pierde las pocas cosas que tenían sentido en su vida.
La precaria cotidianeidad de Salvador, un adolescente que incursiona en hurtos callejeros junto a unos amigos, se ve trastocada por la llegada de su primo Ángel, un ex - convicto en problemas. Ratas, ratones, rateros muestra el mundo de los pequeños delincuentes en una ciudad capital latinoamericana. Un relato sobre la pérdida de la inocencia, a través de la historia de un joven que pierde las pocas cosas que tenían sentido en su vida.
Análisis:
A partir de esta pelicula en Ecuador se comenzo a hacer mas cine. El soundtrack es lo mejor, realizada especialmente para la pelicula y con artistas ecuatorianos puramente. Lo malo de la pelicula es que mezcla las clases sociales altas con las bajas en una misma familia, cosa que no es muy real. Los dialogos son muy buenos. Realmente recomendable.


Me parecio una pelicula muy buena pues resalta todo lo relacionado con la delincuencia, los asaltos a mano armada violencia etc.. que se vive aqui en paises de la iberoamerica. Hubieron mucha imagenes que me impactaron, pues es dificil de creer que en nuestro pais se viven situaciones similares. La pelicula me dio la impresion de que con pocos recursos se puede hacer algo bueno que demuestre la vida cotidiana de las personas y de alli partir para lograr mejorar la sociedad, y ver los problemas que las personas de pocos recursos atraviesan. Se puede observar la manera de hablar de las diferentes personas que aun con un nivel de posicion y educacion alto en la actualidad siempre todos hablan de la misma manera. En fin me parecio una muy buena pelicula para mostrar a los paises vecinos sobre la sociedad en la que se vive.

La tigra" 7mo SEMESTRE

Ficha Técnica

Título: La tigra

Director: Camilo Luzuriaga

Año producción: 1990

Formato: DVD

Duración: largometraje - 80 minPaís producción Ecuador

Resumen

Las significativas diferencias entre el relato "La tigra" (José de la Cuadra, 1930) y su adaptación fílmica (Dir. Camilo Luzuriaga, 1990), indican cómo se ha modificado la percepción del proyecto de nación en Ecuador durante el siglo XX. El cuento de 1930 se ubica en la era del "reconocimiento", que constituyó una ambigua redefinición del proyecto nacional con énfasis tanto en lo autóctono como en la necesidad de modernizarse, según se evidencia en la literatura latinoamericana de la época. La película de 1990 sugiere una crítica de los efectos autoritaristas, homogeneizadores y antiecológicos de ese afán modernizador, y respalda un nuevo proyecto de nación en el que los asuntos ambientales, étnicos y de género sexual resultan centrales. La película marca este cambio de perspectiva al nivel estructural, al presentar una fragmentación e ilación similares a las del cuento, pero con resultados distintos, y al nivel argumental, en la alteración de varios personajes (en particular un afroecuatoriano y dos mujeres), así como en la elaboración de un final que modifica radicalmente las posibilidades interpretativas del cuento.

Análisis:

En el corazón mítico del campo montubio ecuatoriano vive la indomable e implacable Francisca Miranda, más conocida como ''la Tigra'', por su sensual belleza que ella utiliza liberalmente para mantener el dominio sobre su pequeño fundo campesino y sobre todos los que la rodean, incluyendo sus amantes y sus dos hermanas menores. Una historia de amor, poder, magia y venganza que se desarrolla entre la fantasía y la realidad en un paisaje de ensueño, el territorio poblado en la literatura por el realismo mágico, territorio que el director Camilo Luzuriaga logra recrear triunfalmente en la pantalla.''La Tigra'' revive el mito de la mujer como tan sólo puede existir en una cultura tropical y machista.